Alguns podem dizer que toda a mensagem de um filme é enviada por como ele começa e como termina. Mas raramente os diretores realmente tratam suas cenas iniciais e finais com tanta importância. Vistas inesquecíveis, momentos de triunfo ou diálogos espirituosos podem fazer com que um corte no preto e os créditos finais pareçam perfeitamente cronometrados, mas alguns diretores vão além, criando um começo e um fim que adicionam um nível extra de narrativa para os espectadores que prestam atenção. atenção.
Aqui está nossa lista de Primeiras e últimas cenas do filme que são secretamente idênticas .
avatar
O sucesso de bilheteria em 3D de James Cameron pode ter levado o público a um mundo alienígena, mas começa em casa, em uma Terra futurista. Na verdade, avatar começa em uma sequência de sonho, com o herói do filme, Jake Sully, explicando que seu sono se tornou repleto de visões de voar desde que foi ferido em combate, abrindo os olhos todas as manhãs para descobrir que ainda está confinado a uma cadeira de rodas. Sua aventura no planeta Pandora pilotando um híbrido humano/Na-vi criado artificialmente permite que ele faça mais do que voar, defendendo com sucesso o planeta das forças de seu próprio lado. As cenas finais do filme refletem diretamente o início, mostrando Jake mais uma vez abrindo os olhos – desta vez, para um novo corpo, um novo povo e um novo propósito. Para levar as coisas adiante, os créditos finais são executados exatamente nas mesmas cenas de vôo do primeiro sonho de Jake.
12 macacos
O diretor Terry Gilliam é conhecido por suas visões excêntricas do futuro, com 12 macacos focado em um único prisioneiro, enviado ao passado para ajudar os cientistas a curar uma praga mundial que matou bilhões. O filme abre com o herói sonhando com seu eu mais jovem, assistindo a um homem desconhecido morto a tiros em um aeroporto lotado. Sem saber se a memória é real ou imaginária, ele descobre que o vírus foi espalhado de propósito por uma única pessoa e se propõe a impedir que isso aconteça. Ele falha quando a segurança do aeroporto o mata com um tiro na frente de seu eu mais jovem. O menino observa enquanto o avião decola, colocando em movimento bilhões de mortes e fechando o ciclo do tempo sem fim do jeito que começou.
Náufrago
Embora a maior parte do filme se passe em uma remota ilha tropical, Náufrago começa no coração do Texas, apresentando uma mulher desconhecida que envia um pacote FedEx. A escolha faz sentido quando a câmera segue um pacote da FedEx de lá até a Rússia, onde o herói do filme, Chuck Noland, é apresentado. Quando Chuck finalmente consegue voltar para a civilização, pouco resta de sua antiga vida, e ele decide recomeçar do zero - mas primeiro, ele tem que devolver um pacote que foi levado à praia em sua ilha deserta junto com ele. Isso o leva exatamente ao mesmo cruzamento em que o filme começou, onde Chuck finalmente encontra a mulher que ele diz ter salvado sua vida. Depois de considerar em qual direção seguir, Chuck se vira para a caminhonete que desaparece da mulher com um sorriso, e a cena final do filme dá outra olhada na estrada deserta em que ela se abriu - além de Chuck.
Garota desaparecida
David Fincher teve um desafio incrível para adaptar o romance Garota desaparecida para filmar, mas a cena de abertura é difícil de esquecer. Mostrando o que deveria ser uma cena de amor entre marido e mulher, o olhar repentino da estrela Rosamund Pike para a câmera e a narração de Ben Affleck colocaram o público no limite, alertando-os de que a história prestes a se desenrolar não era nada simples. Um sequestro, mentiras e assassinato levaram o casal distante de volta um ao outro, forçado a decidir o quanto eles estavam dispostos a continuar mentindo por causa de um casamento - e da percepção pública. Ter o casal voltando de onde começou pode ter sido uma pílula difícil para os espectadores engolirem, mas Fincher deixa a mensagem alta e clara, terminando o filme exatamente com a mesma cena em que começou - mas a opinião do público sobre a mulher no quadro mudou completamente.
Recall Total
Recall Total é uma história bastante simples: um terráqueo comum em um futuro não muito distante, Douglas Quaid, sonha com um caso apaixonado com uma bela mulher na superfície de Marte. Então, quando uma empresa se oferece para implantar memórias falsas por um preço, Quaid decide tornar seu sonho realidade – pelo menos no que diz respeito à sua mente. O procedimento dá errado e as falsas memórias de Quaid desaparecem, revelando que ele realmente era um agente secreto trabalhando em Marte, e a mulher de seus sonhos não era imaginária. Pelo menos, é o que ele pensa. O filme nunca afirma se o retorno de Quaid a Marte realmente aconteceu e se ele conseguiu liberar ar em sua atmosfera e salvar sua pobre população. Mas, dando uma rápida olhada em como a cena final do filme se assemelha ao sonho de Quaid, aqueles que suspeitam que era simplesmente uma fantasia têm ainda mais evidências para apoiar sua afirmação.
cabo do medo
O diretor Martin Scorsese não foi exatamente sutil com a tensão e o terror de cabo do medo , a história de um criminoso condenado que busca vingança contra o advogado que o prendeu, aterrorizando a ele e sua família, principalmente sua filha adolescente. Começar o filme com uma música arrepiante e um close-up vermelho-sangue nos olhos da filha alerta o público de que a história que ela está prestes a contar é violenta e verdadeiramente perturbadora, devido em grande parte à aclamada atuação de Robert De Niro como o vilão do filme. A família sobrevive no final, com o advogado matando com sucesso seu ex-cliente - mas o estrago já foi feito. Para lembrar aos espectadores que cabo do medo é tanto sobre a perda da inocência quanto sobre vingança ou proteção de sua família, o filme retorna à filha poupada, desta vez passando do branco inocente para o vermelho - e evitando que o público se sinta muito bem com seu final feliz.
Os pesquisadores
Nenhum outro ator encarna a era dos faroestes americanos como John Wayne, com seu papel como Ethan Edwards em Os pesquisadores considerado um de seus melhores papéis. O filme começa dentro de uma propriedade rural no oeste do Texas, revelando uma paisagem deslumbrante quando Ethan volta para casa depois de partir anos antes para lutar na Guerra Civil. Quando a família de seu irmão é morta não muito tempo depois, e suas duas filhas sequestradas, Ethan sai para encontrá-los, não importa quanto tempo leve. A filha mais nova, Debbie, é finalmente localizada anos depois, e Ethan entrega pessoalmente a traz de volta para casa. Embora seja tecnicamente um lar diferente, ela é recebida de braços abertos e o futuro, pela primeira vez, parece brilhante. Sem lugar para um velho soldado lá dentro, Ethan é deixado para caminhar na selva sozinho. A cena é um espelho perfeito daquela que iniciou o filme, e a icônica imagem final do diretor John Ford é apenas uma das razões pelas quais The Searchers seria visto por muitos como uma obra-prima e um dos melhores filmes já feitos.
Conclusão
E aí, o que você achou da nossa lista? Perdemos algum de seus suportes de livro favoritos e cenas espelhadas? Deixe-nos saber em nossa seção de comentários e não se esqueça de se inscrever em nosso canal para mais vídeos como este.